点进去，全是官方发布的舞台直拍视频。

播放量以惊人的速度飙升。

评论区彻底沦为“晚星”（云晚粉丝昵称）的狂欢海洋：

“单曲循环第10086遍！晚晚一开口，我眼泪直接飙出来！”

“这才是音乐！不需要嘶吼炫技，安静唱歌也能封神！”

云晚的粉丝们扬眉吐气，恨不得把“云晚牛逼”四个字刻在脑门上。

各种舞台美图、反应剪辑、歌词解读视频病毒式传播。

尤其是云晚演唱时眼中含泪、仰望星海的绝美镜头，被做成各种表情包，配文“心疼宝贝”、“美到窒息”、“这是什么下凡的仙子”，疯狂刷屏。

就连很多原本中立的乐评人也纷纷下场：

“高级的情感表达往往以最朴素的方式呈现。云晚的《传奇》，胜在‘真’字，她不是在表演深情，她就是深情本身。”

“当整个行业都在追求‘炸裂’的视听冲击时，云晚选择回归音乐的本源——触动人心。这需要极大的自信和定力，她做到了。”

然而，互联网从来不是一边倒的赞美场。

有狂欢，就必然有不服和争议。

很快，另一种声音开始冒头，并且迅速集结成一股不容小觑的声浪。

源头是几个颇具影响力的音乐区大V，他们从更“专业”和“竞技”的角度提出了质疑：

“理性讨论，单论本场舞台的现场感染力和技术难度，陆屿的表演是否更符合‘竞演’标准？云晚的歌更适合安静聆听，但在比赛现场，会不会有点‘温’？”

这条微博迅速被陆屿的粉丝们奉为圭臬，疯狂转发评论：

“终于有懂行的了！屿宝的舞台多燃多炸啊，互动性满分，这才是现场表演该有的样子！”

“云晚唱得是不错，但总感觉是录音棚水准，放在比赛里有点取巧吧？投票是不是带了粉丝滤镜？”

“就是！论高音、论节奏、论舞台表现力，陆屿哪点不如云晚了？凭什么她第一？评委标准是不是有问题？”

“走心派赢了技术流？那以后大家都比谁更惨更安静好了，还唱什么歌？”

“意难平！我们陆屿才是真正的无冕之王！”

陆屿粉丝们憋了一晚上的委屈和不甘彻底爆发，认为自家偶像输得冤枉，是“走心”情怀战胜了“硬核”实力。

双方粉丝立刻在各个平台短兵相接，展开了一场规模空前的骂战。

“晚星”嘲讽：“笑死，某些人除了会吼两嗓子蹦跶几下，还会什么？唱歌是比谁嗓门大还是比谁跳得高？”

陆屿的粉丝“芋头”反击：“呵，某些‘佛系’歌手也就靠脸和资本硬捧了，真当自己艺术家了？有本事下一场别哭！”

争论的焦点，迅速从单纯的输不服气，上升到了“音乐审美”的层面。

“技术流”与“走心派”之争，成了社交媒体上最火热的话题。

一方认为音乐首先要“好听”、“过瘾”，技巧和舞台表现是硬道理。

另一方则坚持音乐重在“共情”、“走心”，能打动人的歌声才是最高级的技术。

公说公有理，婆说婆有理。

这场因云晚和陆屿对决而引爆的争论，远远超出了两个歌手本身，演变成了一场关于大众音乐品味和评判标准的大讨论。

热度之高，甚至连一些不关注节目的路人都被卷入进来，各抒己见。

顾云洲捧着平板，也在看网上的评论，眉头深皱。

助理轻声道：“邹凯我已经让人用臭鸡蛋砸了，网上的评论，不必太在意。”

顾云洲：“那个叫陆屿的小虾呢？砸了没有？”

助理愣住：“他也要砸？”