一个小时后，莱昂纳尔就出现埃米尔·佩兰的办公室。

门开着，埃米尔·佩兰正坐在办公桌后，双手抱着头，看起来很苦恼。

“埃米尔？”莱昂纳尔敲了敲门。

埃米尔·佩兰抬起头，看到莱昂纳尔，立刻站起来：“莱昂！你来了！谢天谢地！”

“你的信说很急。出什么事了？”莱昂纳尔走进办公室，关上门。

“坐下说。是《海上钢琴师》的问题。”

“剧本有问题？”

“不，剧本很好。音乐也很好。问题是……我们找不到能弹这些音乐的人。”

莱昂纳尔愣了一下：“什么意思？德彪西不是已经把乐谱写出来了吗？”

“写出来了，但没人能弹。”埃米尔·佩兰站起来，在办公室里踱步，“你跟我来，我让你听听。”

莱昂纳尔跟着佩兰走出办公室，来到剧院大厅。舞台上摆着一架钢琴，两个男人坐在琴凳旁，正在低声讨论什么。

看到佩兰和莱昂纳尔，他们站起来。

埃米尔·佩兰介绍道：“这两位是我们喜剧院的钢琴手，乔治·莫里斯和路易·莫罗。”

打过招呼后，莱昂纳尔直入主题：“埃米尔说，演奏有问题？”

乔治·莫里斯和路易交换了一个眼神，表情都有些尴尬。

“不如我们直接演示一下。乔治，你弹第三首，就是‘德彪西’弹的那首炫技练习曲。”

乔治·莫里斯点点头，在钢琴前坐下。他翻开乐谱，找到那一页，深吸一口气，开始演奏。

琴声响起。莱昂纳尔听了几小节，眉头就皱起来了。

乔治·莫里斯弹得不能说差。音都弹对了，节奏也基本准确。但就是缺了点什么。

缺了那种炫技的感觉，那种华丽，那种自信。他的演奏很小心，很谨慎，像是在走钢丝，生怕出错。

结果就是，音乐听起来十分拘谨，平淡，没有冲击力。

弹到一半，乔治·莫里斯弹错了一个音。他停下来，懊恼地拍了一下琴键。

“抱歉。这段太难了。”

“继续。”莱昂纳尔不置可否。

乔治·莫里斯重新开始。但后面的部分更糟。一连串的快速音阶，他弹得磕磕绊绊，完全失去了流畅性。

最后一段和弦，力度也不够，听起来软绵绵的。

弹完了。乔治·莫里斯坐在钢琴前，低着头。

“怎么样？”佩兰问莱昂纳尔。

莱昂纳尔斟酌着用词：“嗯.……技巧上……有困难。”

乔治·莫里斯站起来，语气沮丧：“不是有困难，是根本弹不了。索雷尔先生，我不是在推卸责任。

但我必须说实话，这首曲子超出了我的能力范围。德彪西先生写的这些钢琴曲，太……太难了。”

路易·莫罗接着说：“乔治·莫里斯说得对。我试过那首‘80年’弹的终曲，更糟。我连一半都弹不下来。

那些快速跑动，那些复杂的和弦，那些……那些简直不是为普通人写的。”

莱昂纳尔看向埃米尔·佩兰。

对方摊开手：“你听到了。这不是他们不努力。他们试了好几天了，每天练八个小时。但就是不行。”

莱昂纳尔有些不解：“可是……你们是喜剧院的专业钢琴手啊。按理说……”

乔治·莫里斯露出苦笑：“按理说我们应该能弹，对吧？索雷尔先生，您可能不了解剧院的乐队，我解释一下。”

“在正式的歌剧演出中，歌剧管弦乐队的核心是弦乐、木管、铜管和打击乐。我们的钢琴很少出现在乐池里。”

“只有在排练和准备阶段，我们钢琴手才比较重要。我们要当练声指导，帮歌手熟悉旋律，帮指挥整理总谱。

所以对我们的要求，不是演奏技巧有多高，而是视奏能力要强，移调能力要好——因为歌手可能临时要换调。”

“说白了，我们是辅助人员，不是独奏家。我们能弹一般的伴奏，能读复杂的谱子。

但要我们像在音乐会上那样演奏高难度的独奏曲……那真的超出了我们的专业范围。”

莱昂纳尔明白了，19世纪的歌剧和戏剧体系里，根本就没有“戏剧钢琴独奏家”这个角色，这题超纲了！

德彪西的这些曲子，是按照音乐会独奏曲的标准写的，需要的是李斯特那样的钢琴家，而不是伴奏的钢琴手。

但问题是，能开音乐会弹独奏曲的钢琴家，不可能泡在剧院里跟着剧团演出，喜剧院也请不起这样的人物。

莱昂纳尔追问：“那其他剧院呢？能不能从别的剧院借人？”

埃米尔·佩兰摇头：“我问过了。巴黎所有剧院的钢琴手，情况都差不多。他们都是伴奏出身，不是独奏出身。

偶尔有一两个技巧好的，但也没好到能弹德彪西这些曲子的程度。”

莱昂纳尔一时间也觉得有些棘手，他想了想，对埃米尔·佩兰说：“我来想想办法。法国总还是有些好琴手的。”

埃米尔·佩兰叹了口气：“那需要尽快了。要赶上圣诞季的演出，我们只有三个月的排练的时间了。”

莱昂纳尔点点头，不再多言，戴上帽子，拿起手杖，离开了喜剧院。

他要去找“始作俑者”，阿希尔-克洛德·德彪西。

（二更结束，谢谢大家，求月票。）